Eureka Seven

Eureka Seven

Eureka Seven

 

Dure vie pour le jeune Renton dans son patelin.

 

Eureka Sevenfils du célébrissime mais défunt Adrock Thurston, surprotégé par son grand-père mécanicien, risée des filles qui le trouvent bizarre, il ne rêve que de reffing (sorte de surf aérien) et de rejoindre le groupe mercenaire Gekko State, des pilotes de méchas LFO mais aussi des reffeurs d’élite, menés par son idole même, Holland.

Quand la jeune Eureka, aux commandes du LFO original, le Nirvash typeZERO qu’a construit le propre père de Renton, s’écrase sur leur propriété et demande au vieux mécanicien de réparer son appareil, elle attire par mégarde l’attention des militaires sur le garage.

Alors, Renton fuit avec Eureka pour installer dans le Nirvash un nouveau type d’interface, l’Amita Drive, qui va vite réveiller toute l’immense puissance latente du mécha.

Ainsi Renton se retrouve-t-il invité à faire ses preuves au sein de Gekko State en côtoyant tous les jours son héros, Holland.

Mais l’illusion laisse vite place à une très amère réalité, surtout quand un ancien colonel au passé trouble est tiré de prison par les plus hautes autorités de l’État afin de poursuivre les mercenaires nomades et détruire le Nirvash

Cet animé fut adapté en jeu vidéo pour la Playstation 2 mais aussi en manga, sous le même titre, par Kataoka Jinsei et Kondu Kazuma, dans les pages de Shonen Ace, magazine publié par Katokawa Shoten.

L’ensemble de cette production montre un très clair intérêt, pour ne pas dire une passion.

De ses réalisateurs pour le monde du surf mais aussi pour l’ensemble de l’actualité musicale des années 1960 jusqu’à nos jours.

Particulièrement les Beastie Boys et la techno-trance.

le lecteur averti pourra se livrer au passionnant jeu des clés quant aux très nombreuses références qui parsèment cette œuvre.

Tant sur les noms des personnages que les titres de pratiquement chaque épisode, voire les numéros de série des divers méchas LFO.

Un autre passe-temps du même calibre.

Eureka SevenDe nombreux évènements, scènes, personnages et même appareils de cette série s’inspirent plus ou moins directement des classiques des animés de méchas.

Mobile Suit Gundam et Super Dimensional Fortress Macross, mais aussi Gunbuster, Rahxephon et The end of Evangelion dans le tout dernier épisode.

Le personnage de Greg « Dr. Bear » Egan est un hommage évident aux auteurs de science-fiction Greg Bear et Greg Egan.

Dont les œuvres comptent parmi les plus marquantes du genre dans la dernière décennie.

On dit des chefs-d’œuvre qu’ils rassemblent les éléments les plus classiques de leurs genres respectifs pour les présenter sous un jour nouveau,

Pas forcément unique, mais en tous cas assez personnel pour ne pas donner l’impression.

Toujours désagréable, d’un simple recopiage.

Si Eureka Seven n’est pas un chef-d’œuvre à mon sens, il en a pourtant l’étoffe ou en tout cas les ingrédients principaux.

 

Eureka Sevenil incombera donc au spectateur de décider si cette série doit ou non faire partie des immortelles du genre ou plus simplement de ces œuvres qu’on ne saurait manquer sous aucun prétexte.

Dès le premier épisode, on sait que la production s’est donné beaucoup de moyens

cinquante épisodes et une adaptation sous jeu vidéo pour la Playstation 2.

Plus un manga présentant une fin alternative, avec bien sûr le cortège de goodies habituels.

Mais aussi une animation particulièrement soignée pour un projet aussi ambitieux, des caractérisations subtiles et poussées.

Un univers hors normes, des qualités artistiques à la fois très variées mais de bonne facture.

Des génériques multiples, un sens du montage risqué mais adroit, de nombreuses réorchestrations dans une OST déjà bien fournie…

Bref, tout pousse à penser qu’on a là affaire à une production qui veut sortir du lot.

 

Bonne nouvelle

 

Elle y réussit, et assez brillamment, de surcroît.

Avec deux fois plus d’épisodes qu’une série moyenne, Eureka Seven prend son temps.

D’abord pour planter les personnages et le décor, puis pour définir l’intrigue et poser les bases d’une conclusion haute en couleur et en esprit.

Même si elle ne manque pas d’une certaine naïveté, mais pas si bon enfant que ça et qui, malgré tout.

Cadre assez bien avec les deux personnages principaux.

Eureka SevenLes épisodes de remplissage abondent mais s’intègrent bien dans l’ensemble en cernant adroitement les personnalités principales.

Alors que les récapitulations et les flashbacks se font parcimonieux et brefs.

Tout en étoffant l’univers du récit d’une manière que je n’avais jusqu’ici jamais eu le plaisir d’observer sur ce média.

De sorte que s’il y a comme un léger problème de rythme dans la narration, celle-ci reste solide et laisse la part belle à l’action.

D’ailleurs brillamment représentée la plupart du temps.

Ainsi, le véritable début de l’histoire ne se présentera qu’au treizième épisode, portant le juste titre de The Beginning.

Après un premier quart conséquent et bien rempli qui ne manque pas d’intriguer et de surprendre.

Si on admet que l’animation japonaise dans son ensemble se base sur le système du patchwork.

C’est-à-dire la juxtaposition de styles et d’influences très divers en un tout paradoxalement cohérent.

Alors Eureka Seven est un parfait archétype du genre.

D’une manière qui ne va pas sans rappeler Last Exile, et pas seulement pour son ambiance hors du temps.

Eureka Seven se gausse des conventions et des bonnes manières en mêlant avec culot et talent la culture du surf.

L’ensemble de l’actualité musicale d’après-guerre à nos jours, l’aube du design automobile.

Les styles vestimentaires du XIXe siècle et les visions hallucinantes d’un futur prodigieusement lointain (dans tous les sens du terme…).

Sans pour autant décrocher d’une actualité brûlante, pour ne pas dire brutale, à base de coups d’État.

D’orphelins de guerre, d’épuration ethnique et d’anti sectarisme religieux devenu lui aussi sectaire si ce n’est quasi dogmatique…

 

Et j’en oublie.

Si vous voulez un pamphlet antimilitariste qui ne tombe pas pour autant dans l’adoration béate et affligeante des petites fleurs et de l’eau fraîche, le voilà.

Mais ne croyez pas pour autant que tous ceux qui portent un uniforme dans cet animé ne sont que des brutes assoiffées de sang, vous feriez fausse route.

D’ailleurs, le méchant de l’histoire à lui tout seul vaut le détour.

rarement on aura vu un opposant aussi fouillé, aussi solide, aussi crédible enfin.

Même si ses intentions ne deviennent vraiment claires que lors du dénouement.

On ne pourra l’accuser que de se tromper, et c’est bien là ce qu’il y a de plus humain aux dernières nouvelles.

Avec toutes les contradictions que ça implique.

Mais prenez garde, car il a aussi ses convictions, et il sait les défendre, jusqu’à la mort s’il le faut.

Holland en fera d’ailleurs l’amère expérience.

Eureka SevenCar cette histoire se veut initiatrice.

En suivant les tribulations de Gekko State, le jeune Renton apprendra peu à peu les dures réalités de la vie, celles qu’on ne raconte pas aux enfants.

Comme quoi, être le fils d’un héros national dans une bourgade perdue au bord du monde n’est pas si grave que ça, en fin de compte.

de cette plongée dans la gueule de l’enfer, il ne reviendra pas intact…

Eureka SevenD’ailleurs, rien ne prouve qu’il en soit vraiment revenu, la conclusion reste ouverte.

Très ouverte, même, laissant ainsi au spectateur le soin de se faire sa propre opinion en participant lui aussi à l’histoire.

Il paraît que c’est aussi à ce genre de choses qu’on reconnaît l’excellence.

 

À propos de l'auteur: xaviersocrat

Poyet Karine est un autodidacte, créateur de site web et écrivain.

Français né à Épernay dans la Marne le 14 avril 1982.

Une enfance difficile marquer par le décès de sa sœur Karine en 1987, alors qu’il n’a que 5 ans il prend conscience de sa mortalité.

De nombreux blocage vont en découler, ne sachent ni lire, ni écrire en 1994 il et placer en sections d’enseignement général et professionnel adapté (S.E.G.P.A).

Après une scolarité compliquer et des études rater dans le bâtiment, en 2001 il s’engage à l’armée de terre, là il intègre le 1er régiment de tirailleurs d’Épinal, avec l’envi de s’affirmer et de voir du pays comme on dit !

Il participe à une opex au Kosovo, (opération extérieure), il rentre en France profondément déçu de la nature humaine il ne continuera pas dans cette voie …

T’elle une chrysalide il passe par différente étape d’abord ouvrier pour une grande enceigne de face Food, puits boulangé et enfin agriculteur.

En 2010 Il vas connaitre sa décente aux enfers, il se retrouve à la rue devant faire la manche pour subvenir à c’est besoin ; c’est la en 2013 qu’il va croise l’écrivent Guy Coulon auteur de L’instinct de vie, Guy lui dira « pourquoi ne pas écrire ? » l’ider vas faire son chemin et c’est là que la chrysalide va commencer sa métamorphose en papillon.

Un événement frappent va alors survenir le samedi 27 décembre, le grand père de Poyet Karine écrivain lui-même sou le nom de Pierre Horn, va périr dans l’incendie de sa maison !

Il prend alors la décision de ne plus rêver sa vie, m’ait de vivre c’est rêves, se n’ait encore la pas sent mal.

9 juillet 2015 il publie La Symbolique des Songes Tome 1, chez Books on Demand, se con pourrai appeler une première ébauche.

12 juillet 2015 LIRE LE MARC DE CAFÉ LA CAFÈDOMANCIE Format Kindle.

20 juillet 2015 La symbolique des rêves en songes tome 1 inscrit à la bibliothèque nationale de France.

30 juillet 2015 Europa sont propriétaire Lampert Alexandre.

5 août 2015 Pluton sont propriétaire (Pluto) Format Kindle.

9 février 2016 La symbolique des rêves en songes tome 2.

Bien sûre aujourd’hui encore il fait des faut d’orthographe et de grammaire, apprêt tous Poyet Karine et un enfant du peuple qui n’a pas eu la possibilité comme tous les grandes hauteurs médiatisé de faire des études de lettres, ni d’être diplômé de la Sorbonne.

Il crée en 2016 l’association Pierre Horn (A.V.P.H) un hommage pour faire perdurer l’œuvre de son grand père.

Poyet Karine nous réserve encore de belle surprise, qui c’est de qu’elle couleur sera le papillon

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